中国摄影家协会网(刘莉)川剧，原本是四川非物质文化的一张名片，在近年却走入尴尬、难以生存的局面。随着文化娱乐方式的多元化，川剧的传承和发展都举步维艰。
时下仅存的草根戏班大都活跃在乡间，他们挑着简单的行头，拣个土坡用几块编织布搭起简陋的戏台，演出以及吃住便都在此。这些所谓的“角儿”，其实大多数都是些老头老太，他们在简陋的戏台上舞动长袖，除了微薄的收入，更多的，只是为了一份热爱。
评委评语：这是一个被无数摄影师和摄影爱好者拍摄过的题材，刘莉的突出之处，在于其面对一个较小的场景与话题进行影像采集时，展现出来的多样化视角与细节表达的丰富性，从而赋予这样一个大家司空见惯的话题以绵密的肌理和质感，传达出超越他人的更多讯息。由此可以见出摄影师对拍摄话题具有较强的解析能力与影像表达能力。从其提供的这组图片之间的逻辑关系角度来说，亦能见出摄影师对于图片故事的线性叙事方式有较为清晰的理解。(刘树勇)
本组作品入选第四届“徐肖冰杯”中国纪实摄影展
从2010年开始，我就跟着戏班到中江、资阳、大英、乐至、内江、泸州、潼南、南部等县市乡村演出，在跟拍草根戏班的这几年，我深切地感受到了这些民间艺人的艰辛。住所四处透风，吃食粗糙而随意，稻草铺就的大通铺，透着凄凉和惆怅。
2014年3月2日，演员石冬梅背着儿子在乐台打鼓，八个月的婴儿和着鼓点甜甜睡去。戏班人少，演员不得不身兼数职。
2014年7月8日，演员雷开艺扮演灵官菩萨镇台，村民们抬着活菩萨游走在乡村，他们坚信如此能保佑四方平安。
2014年3月30日，演员王云志在简陋的舞台上写戏单，70高龄的王老师是铁路局退休职工，他写得一手好字。
2014年3月9日，演员把大喇叭绑在老树根上，这个喇叭在戏班已经有了十几个年头。
2014年3月20日，戏班在龙王庙演出，花脸演员吴德志在后台的寝室里化妆。
为了节约演出成本，每个演员都必须是全能型的多面手，不仅能唱、能跳、还得能拉能弹。演出时，依据个人的演出特长和剧本需要，他们通常要一人饰演几个角色，刚下台又得忙着换装登台，稍有空闲的还得在戏台旁帮腔合声。
2014年3月29日，四川中江县赵王庙，戏班演出两天。简陋的戏台、破烂的幕布，丝毫不影响乡亲们看戏的热情。
2014年3月11日，他们的舞台，就是由几块编织布简易围搭而成，十个演员的吃住都在这窄小的空间里。常年的奔波忙碌让他们早已学会了见缝插针，候场时都忙里偷闲做着十字绣。
2014年4月14日，候场的演员邓成瑞抱着九个月的孙子，正哄着孩子入睡，小孩的父母去外地打工了。
2014年3月9日，戏班在仓山镇谭受村演出，村里大多是留守的老人和儿童，难得的热闹场景吸引着村民的目光，连一旁的牛仿佛也受到了感染。
2014年2月13日，戏班在新观音庙演出，演员张玉梅和吴红梅在候场的间隙匆忙吃下一碗面，又要急着登台。
就是这群眼神里原本还透着迷茫的民间艺人，只要那锣声鼓声梆子声一响，大幕一拉开，他们立马鲜活了起来。唱念做打毫不含糊，或英姿飒爽耍枪弄棒，或水袖飘舞婀娜万千，那架势，那神情，那一招一式，都让人倍受感染。
2014年3月8日，连续的奔波让小生演员蒋清江染了感冒，候场时，他躺在板凳上晒太阳。杆上晾晒着被雨水打湿的戏服。
2014年4月14日，班主邓成瑞夫妇带着孙子孙女在戏班生活，孩子的父母去外地打工了。候场的间隙，爷爷抱着孙子入睡，奶奶王贵英陪着孙女玩耍。
2012年4月8日，曾月月一直跟着爷爷和奶奶跑戏班，今年4岁了。爷爷奶奶在戏台上表演，月月独自在幕布后面和布娃娃玩耍。
2014年4月14日，两岁半的邓灵枝出生40天就跟着奶奶在戏班生活。灵枝做错了事，奶奶拿着树枝条打她，小灵枝委屈地哭了。
2014年4月9日，一张地毯一块幕布，戏台就是由几块塑料布简易围搭而成。两岁的兰兰在后台跟着奶奶田凤琼学唱戏。
梦想与现实，在舞台上近得却是那么触手可及。一上妆，一亮相，尽情舞动，游刃有余。浓墨重彩的脸谱下，他们俨然就是那帝王将相、才子佳人，演尽这世间的生旦净末丑，喜怒哀乐忧……
2014年3月9日，舞台就搭在菜地边的土坡上，化妆桌放在菜地里。一只鹅跑进菜地，演员王兴文闲暇逗鹅，快乐原本就是这样简单。
2014年4月1日，金元戏班在仓山白雀寺三天的演出结束，班主吕桂英、吴德志夫妇收拾好道具，抬着大木箱上车，下一出戏还在前方等着他们。
2016年3月4日，戏班每到一个村子，大都是演出三天就要转场。演员们抬着戏班的箱子，拿着行李走在乡间小路上。
2014年3月23日，金元戏班在龙王庙演出，80多岁的李婆婆最喜欢川戏，每次看戏前她都会给菩萨点上一炷香，保佑全家平安健康。
2012年2月16日，演员严黄河和严玉环是一对亲兄妹，他俩从台前到幕后，商量着演出的剧情细节。
锣鼓胡琴高腔，唱不完忠义情仇悲喜交欢;眉目身段水袖，舞不尽繁花似锦盛世流年!这些为了梦想，苦苦挣扎在社会边缘的坚守者们，在当下这个浮躁的时代，尤其令人感动!这种寂寞而又清贫的坚守，它承载着的，也许就是一段历史一种传承即将消失的记忆!
2014年4月11日，68岁的花旦演员林丽娟化完妆，抱着她的爱犬从观众中走过，这只吉娃娃跟着她在戏班生活十年了。
2016年1月29日，戏班在仓山大华乡演出，住在财源庙里，饭桌就摆在菩萨像旁，演员们午餐后继续演出。
2014年4月10日，吴永洪从小就跟着父母跑戏班，10岁就登台唱戏，喜欢并传承了父辈的手艺，唱戏15年，他怀里抱着的这只吉娃娃也在戏班生活十年了。
2014年3月20日，候场的花旦演员潘秀云坐在床边做十字绣，演员林丽娟在寝室里整理妆容。
2014年4月11日，演员王云志70岁了，他是铁路局退休职工，因为喜爱才跟着戏班下乡演戏。图右的年轻女演员沈丽君，11岁登台唱戏，喜欢并传承了父辈的手艺。
草根艺人们，用他们的责任心和使命感，用他们的坚持、坚韧与坚守，苦苦维系着对川剧艺术的那份虔诚与热爱。浓墨重彩的脸谱之下，掩不住的却是那份川剧人对传统文化担当尽责的虔诚，体现着这些草根的民间艺人对川剧艺术的清贫和坚守!在传统文化逐渐消失的今日，正是因为有着这样坚韧的民间草根力量，才得以使川戏这种传统文化得以生生不息的世代传承。
2014年3月8日，简陋的戏台上正在出演折子戏《驼子回门》，演员龚坤和吴红梅对戏，台下观众和台上演员都入了戏。
2014年3月31日，戏班在白雀寺演大幕戏《张浪子嫁妈》，这是一场苦戏，演员潘秀云走下舞台随着剧情与观众互动，乞讨化缘。
2014年3月28日，戏班在赵王庙演大幕戏《李三娘》，眼泪和乞讨贯穿剧情始终。演员们在后台清点乡亲们给的小费，总共有几十元吧，可演员们已是满心欢喜。
2014年2月11日，花旦演员王春艳扮演穆桂英挂帅，英姿飒爽，台下的观众看得入迷。演员们用坚守苦苦维系着对传统文化的虔诚与热爱，一场又一场的川剧就这么继续演下去。
2016年1月30日，舞台就搭在菜地边的土坡上，由几块编织布简易围搭而成，十个演员的吃住都在这窄小的空间里。金元戏班有一半的演员都是退休的老艺人。他们除了微薄的收入，更多的是为了一份热爱。川戏的发扬、传承、希望，就寄托在这群普普通通的人之中，祝福他们。
作为一个川籍摄影人，我觉得自己有责任把他们的无奈、艰辛、坚持用镜头记录下来，用光和影去还原那段历史的足迹。用一个摄影人独有的方式，期望让更多人去关注他们，支持他们，为弘扬、传承川剧艺术都尽上自己的一份绵薄之力。